Search:
DU Wiki > Ämnen - Subjects > Ljud- & Musikproduktion > Möten med skilda genrer > Gypsy Jazz

Gypsy Jazz

    Table of contents
    No headers


    Gypsy Jazz

    Gyps- jazz, även kallad "manouche jazz" är en jazz stil som utvecklades under 1930-talet i Frankrike. Man anser ofta att gitarristen Jean Baptiste "Django" Reinheardt var grundaren för denna subgenre. Django och Stefan Grapelli var ledarna i den historiska kvintetten "Quintet of the Hot Club France"[1]. Kvintetten bestod av tre gitarrister, (Django och hans två bröder),  en bassist vid namn Louis Vola och violisten Stefan Grapelli. Tillsammans har man skrivit många klassiker som till exempel "Nuage". Den här uppsättning av instrument var helt ny, att inte använda sig av blås-instrument samt trummor var något ovanligt inom jazzen[2].

    Django Reinhardt
    Jean Baptiste "Django" Reinhardt föddes i Bulgarien den 23:e Januari, 1910. Började inom musiken som gitarr-banjo spelare, då han ofta ackompanjerade dragspelsgruppen Bals Mussete of Paris. År efter hände en olycka som kom att ändra hela hans musikaliska karriär. Hans husvagn brann upp och Django lämnades svårskadad. Djangos vänstra hand skadades mest, då han därefter fick hitta nya sätt att använda ringfingret och lillfingret[3]. Detta ledde till att Django beslöt sig för att spela akustisk gitarr. På grund av hans saknade fingrar, utvecklades en ny teknik och olika sätt att ta ackord som man ofta inte ser hos andra jazz-musiker[4].
    D.S Williams och T.S Potokar har analyserat ett par videoinspelningar från när Django spelar sin gitarr. Deras analys ger oss en inblick av hur hans teknik har utvecklas utav hans funktionshinder i sina händer.
    "Django devised a highly efficient system of three note chord shapes, each of which encompassed inversions of several different chords. He developed unorthodox techniques to play these, including the use of his left thumb to fret the lower one or two strings, one fingered "double stops"—where two strings are fretted simultaneously by placing the tip of one finger midway between both strings—and employed his contracted ring and little fingers on the upper strings, where they acted like a single finger. The last technique particularly suited ninth or minor sixth chords rather than the more conventional major or minor chords of the time, and introduced his audience to a new range of tonal colours.

    It is difficult to play standard scales with just index and middle fingers, so Django adopted an arpeggio-based rather than modal approach to soloing. He adapted arpeggios so that they could be played with two notes per string patterns which ran horizontally up and down the fret board instead of the usual vertical "box" patterns, enabling him to move around the fret board with great speed and fluidity. Influenced by his childhood violin lessons, he often oriented his left hand so that these fingers were almost parallel to the strings instead of perpendicular to the fret board. His injuries also defined his phrasing and ornamentation—he often incorporated open strings into his solos, along with his trademark chromatic glissando runs, for which he used his middle finger braced by the index finger—and the considerable strength that he had to develop in these fingers enabled him to achieve wide string bending and vibrato effects."[5]


    Musikaliska kännetecken
    Gypsy-jazzen har ett väldigt distinskt musikalisk kännetecken, det kan man lätt höra hos bland annat, rytmiken i gitarrerna och även i harmonierna som spelas i stort sett över hela låtarna.  En vanlig typ av instrument som återkommer inom genren är Selmer-Maccaferri gitarren som designades av Django Reinhardt. En typisk instrumentering för genren är akustiska-gitarrer, violiner och ståbas.

    Förutom all stråkarranering som representerar stor del av gypsy jazzen, så är rytmiken i gittarrerna som ersätter trummorna. Man använder sig av en teknik kallad "la pompe", alltså "pumpet" på franska. Det speglar även väldigt mycket i hur det låter, då gitarrerna oftast brukar ha ett drivande "pump" i spelsättet. Efterom "la pompe" är tänkt att ersätta jazz-trummor så har man en tydlig markering på slag 2 och 4 i takten, men att man även spelar på 1 och 3 för att fylla ut takten[6].  Enkla ackord som dur- och moll, används nästan aldrig inom gypsy-jazzen, utan man använder oftast färgningar som maj7, maj6, osv.
    Oftast spelas solon av en gitarrist eller eller violenist, eftersom det oftast gjordes på detta sätt i gruppen " Quintet of the Hot Club France" som tidigare nämnt.


    Relaterade Genrer
    Det är svårt att jämföra andra jazz-genrer med gypsy-jazzen då den utvecklades utifrån Djangos egna teknik. Django hade inspirerats av musikstilar som han själv hade spelat innan som  vals.  Han hade också vissa idoler som Poulette Castro som hade en speciell "picking" teknik som Django använde sig av[7] men sjävklart finns det likheter med andra genrer som till exempel; Swing jazz.

    Litteraturhänvisning

    E-literatur

    D.J. Williams and T.S. Potokar, "Django's Hand". BMJ 2009;339:b5348

     

    Websidor

    www.columbia.edu/~lnp3/mydocs/culture/Gypsy_Jazz.htm (2014-02-08)


    www.dougmartinguitar.com/gypsy_jazz.html (2014-02-08)

    www.guitar-list.com/guitar-science/djangos-hand (2014-02-08)

    www.jazzpartout.com/jazzmanouche/Jazz_Manouche_Django.htm#un_jazz_sans (2014-02-      08)

     

     

     

     

     

     

     

    Files (0)

     

    Comments (4)

    Viewing 4 of 4 comments: view all
    Vet inte om du är klar än, men överlag tycker jag det är bra skrivet! Dock känns det som att det saknas hänvisningar efter en del påståenden. Citatet kanske är lite väl långt också, det kanske går att sammanfatta lite eller kanske bara ta ut det viktigaste inom det och skriva som fakta istället. Tror att det blir ännu mer lättläs om du gör rubrikerna feta istället med. Finns det fler artister och lyssningsexempel? :)
    /Carro edited 14:56, 10 Feb 2014
    Posted 14:52, 10 Feb 2014
    Mycket bra! Ett låtexempel hade jag gärna sett. Organisera gärna upp strukturen med rubriker och ordning så att den blir som instruktionen för lättare överskådlighet!
    Posted 13:24, 11 Feb 2014
    Bra inledning! Man får en rätt bra bild av hur genren har utvecklats, men du kunde kanske gå in lite djupare på vilka genrer och artister som influerat Django och andra utövare inom genren. Citatet är lite väl långt, det mesta kan man kanske arbeta in i texten istället? Du skriver att genren har distinkta kännetecken och att man lätt känner igen den, men du beskriver inte riktigt hur den låter. Rubriker hade också varit bra, och några låtexempel! Annars bra.
    Posted 02:56, 12 Feb 2014
    Intressant, då jag typ inte haft någon aning om vad det direkt var innan. Bra med fotnoter och referenser. Typ fixa lite tydligare rubriker, och låtexempel!
    Posted 03:03, 12 Feb 2014
    Viewing 4 of 4 comments: view all
    You must login to post a comment.