Search:
DU Wiki > Ämnen - Subjects > Ljud- & Musikproduktion > Inspelning i Studio VT16 > Coldplay - Yellow

Coldplay - Yellow

    Table of contents
    No headers

     “Yellow” är en låt som kom till på endast 10 minuter i Wales då frontmannen, Chris Martin, tittade på stjärnorna och härmade Neil Young. Den spelades senare in i projektstudion vid Parr Street Studios i Liverpool, där bandet spelade in albumet ”Parachutes”. Låten spelades in som en live-tagning med enstaka dubbar vid ett A&H-bord och, via Pro Tools, till 2”-band.  

     

    Verksinformation

    Verkets titel: Yellow

    Utgivet: Juni 2000

    Artist: Coldplay

    Kompositör/Textförfattare: Guy Berryman, Jonny Buckland, Will Champion, Chris Martin

    Producent: Ken Nelson, Coldplay

    Tekniker: Ken Nelson

    Inspelat: Parr Street Studios, Liverpool

    Bolag: Parlophone

    Inspelningsteknik: A&H desk, Pro-Tools to 2”-tape, live+dubbar

    (https://www.discogs.com/Coldplay-Yellow/release/622071)

     

    Liknande Fonogram & Kännetecken

    Ett album som till vissa (eller många) delar påminner om Coldplays ”Yellow” är Radioheads ”The Bends”1. Inte bara till instrumentering, komposition, arrangemang och hårt komprimerade akustiska gitarrer i stereo, utan även till inspelningsteknik. 2”-band och Km84or till de där klassiska gitarr-soundet till exempel. John Leckie skriver själv, i en Q&A gällande inspelningen av albumet, att det mesta av gitarrernas fx och 'sound' är från analogt band. Det handlar om Thom York's spelstil och val av gitarr, inget speciellt gällande inspelning - U67 och Km84or. Ingen DI API eller annat.2

    En annan låt som även skulle kunna ses som en föregångare till “Yellow”, men som aldrig hamnat på något album, är Radioheads Lift”.

     

    Inspelningsteknik

    Ken Nelson är en producent som föredrar den klassiska inspelningstekniken. Att spela in till 2”-band kan komma från att producenten i fråga är van att jobba på det sättet (sedan tidigare), men det ger också den där ”punchiga” känslan och distorsionen som det analoga bandet erbjuder.3 Han vill ha bra signaler, rena eller komprimerade, på väg in till bandet och lägger mycket möda på just detta. Ken Nelson säger själv i en intervju att:

    I like different mic amps. If I haven't got any I'll hire some. The project studio at Parr Street has only got an A&H desk; the mic amps are OK, but they're not as good as some of the mic amps that I have myself. So it's quite a lot of trouble and it means a lot of leads, but I'll plug into the mic amps, and then go straight through a compressor to tape, or straight to tape. I use whatever's available in whatever studio I work in, but there has to be a certain amount of gear, like compressors, to make sure that the session's going to go smoothly.4

    Han lägger stor vikt vid val av mikrofoner och mikrofonplacering – där en mikrofon för mycket vid inspelning är bättre än en för lite. Ken gillar heller inte soundet på DI-gitarrer (dvs. att spela in gitarrer direkt via line-box/di-omvandlare - inte via förstärkare&mick), utan föredrar att micka upp dem med exempelvis Neumann KM84or, som kan ge gitarren en stereokaraktär likt det vi kan höra på just ”Yellow” - eller en U87a.5

    De flesta låtar på albument ”Parachutes” spelades in helt analogt – dvs. direkt till band, men på just ”Yellow” hade de svårt att få känslan på det sättet. De valde därför att spela in i Pro Tools, för att sedan spela av till 2”-band.6

    De hade först svårt att hitta rätt tempo på låten, men fick till slut till en live-tagning, av tre, de gillade. De spelade sedan in lead-sång och Jonnys dubbleringar av gitarrerna. Sångpålägg, ”aah/ooh”-stämmorna, gjordes i kontrollrummet.7

     

    Historia

    Då bandet var i Wales, långt bort från storstäder, och spelade in ”Shiver”8, så kunde de klart och tydligt se himlen och alla dess stjärnor. Frontmannen, Chris Martin, kom på en ackordföljd som han sedan visade för bandet. När de sedan började repa låten visade den sig vare lite långsam i tempot, men gitarristen Jonny Bucklad började komma med idéer och riff som gjorde att låten började kännas lite tyngre.9

    Låten skrevs i Rockfield – Wales, men spelades in i projektstudion på övervåningen i studion på Parr Street Studios10 i Liverpool.

    Det tar inte alltid lång tid att komma på något bra – för låten kom till på endast tio minuter och som ett skämt, då Chris Martin spelade och sjöng något som skulle låta som en slags Neil Young-imitation för sina bandmedlemmar. Som Martin själv uttrycker det ”My microphone was broken or something and I was waiting to record something else. And I was thinking about Neil Young and I was starting to do a Neil Young impression. Just to try and make everyone giggle.”11

     

    Egen kommentar

    Det framgår inte så tydligt varför de valde att spela in just ”Yellow” i Pro Tools, för att sedan spara ner på band. De säger att de spelade in tre tagningar, men frågan är om de använde Pro Tools för att välja de bästa bitarna av de tre tagningarna för att sedan skapa en slutgiltig version? Jag har svårt att se varför det annars skulle vara att föredra att gå via Pro Tools och inte direkt till band. Ken Nelson nämner lite försiktigt det i intervjun – att det är bekvämt att kunna klippa ihop delar från olika tagningar. Men han lägger vikt på att man ska gå efter hur det låter, inte hur det ser ut (på skärmen då)..

     

    Referenser

    Huber David Miles, Runstein Robert E. (2010). Modern Recording Techniques (7th ed.), Focal Press, Oxford. 

     

    3Huber & Runstein (2010:181-182)

    7http://www.soundonsound.com/sos/oct00/articles/ken.htm Parachutes Track By Track [2016-03-09]

    Files (0)

     

    Comments (7)

    Viewing 7 of 7 comments: view all
    Jag sÄg nÀr jag redan skrivit min artikel att kurslitteraturer var en bok specifikt, vilket jag missat dÄ jag trodde att nÄgon litteratur frÄn kursen plus egen var tillrÀcklig.. nÄvÀl, jag lÀmnar det sÄ hÀr sÄ fÄr vi se! (skrev till kursansvarig igÄr för att höra om jag ska skriva om allt eller hur jag gör (men har inte fÄtt nÄt svar..) - ni behöver alltsÄ inte pÄpeka just den detaljen ;) edited 22:26, 10 Mar 2016
    Posted 22:08, 10 Mar 2016
    Jag Àlskar lÄten! Tycker det var vÀldigt intressant lÀsning och jag hade ingen aning om att albumet spelades in analogt pÄ 2"-band. Och jag gillar dina funderingar varför just Yellow spelades in via Pro Tools först. NÄgot jag sjÀlv undrade nÀr jag lÀste artikeln. Undrar dock varför aah/ooh stÀmmorna spelades in i kontrollrummet? Varför valde man inte att spela in dessa i nÄgot sÄngbÄs för att fÄ full kvalité? Bara en fundering.
    BĂ€sta
    Posted 00:05, 11 Mar 2016
    Tjo!

    En sak jag reagerade pÄ var Leckie-citaten tidigt i artikeln. Det smyger in lite svengelska dÀr i separationen mellan de tvÄ citaten och det ser lite allmÀnt luddigt ut i mina ögon att följa tvÄ citat rakt efter varandra sÄ i löpande text. Kanske parafrasering skulle fungera bÀttre Àn direkt citat dÀr?

    Bra överblick annars!
    Posted 00:44, 12 Mar 2016
    Intressant lÀsning om en bra lÄt! Det Àr mest textformaten jag reagerar lite pÄ dÄ du vid det första större citatet har samma storlek pÄ texten som den övriga, men i stycket efter valt att förminska citatet. Personligen föredrar jag nog det andra alternativet, men bara sÄ att den följer samma mall.

    I sista raden i stycket "liknande fonogram" tror jag att ett L har försvunnit i ordet lÄt.

    I övrigt bra skrivet!
    Posted 12:10, 12 Mar 2016
    Tack för en intressant artikel. Det var spÀnnande att lÀsa om hur bandet blev inspirerade av en stjÀrnhimmel, det gÄr nÀstan att höra i lÄten. Eftersom du skriver att producenten lÀgger stor vikt vid val av mikrofoner hade det varit intressant att lÀsa mer om vilka mikrofoner han har valt pÄ olika instrument. /Adam
    Posted 15:13, 12 Mar 2016
    Intresant lÀsning om lÄten och hur den kom till! Kul att de anvÀnde Pro-tools med 2" band och hur lÄtens slutresultat blev ÀndÄ blev ganska brilijant. Det skulle vara kul att lÀsa om de olika mikrofonvalen som anvÀndes hÀr till denna lÄt som Adam ocksÄ skrev hÀr i kommentarena. Jag Àr inte heller sÄ stor fan av DI soundet frÄn bas eller guitarr som producenten Ken för i mitt tycke deras "övertydliga och vassa" sound.
    Annars i övrigt var detta en bra, intressant information om lÄten. edited 15:25, 12 Mar 2016
    Posted 15:24, 12 Mar 2016
    Intressant artikel! Det Àr alltid intressant att fÄ reda pÄ hur teknikerna har tÀnkt nÀr de spelat in en lÄt eller en skiva. Det lÀgger till en helt ny dimension nÀr man lyssnar.
    Posted 12:05, 11 Apr 2016
    Viewing 7 of 7 comments: view all
    You must login to post a comment.